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Bereich: Blasinstrumente

Berthold Cremer

Horn / Alphorn / Blechbläserensemble

Als Musiker

  • Studium am Robert-Schumann-Institut in Düsseldorf – Künstlerische Reifeprüfung 
  • Seit 1985 Hornist im Philharmonischen Orchester Gießen (Stadttheater)
  • Opern und Konzerte auf Naturhorn gespielt
  • Erfahrung mit Wagnertube
  • Leiter und Hornist des Amateurensembles Giessen-Brass
  • Alphorn mit gelegentlichen solistischen Auftritten

Als Pädagoge
Ausbildung zum „Stattlich geprüften Musikschullehrer und selbständigen Musikerzieher“ am Robert-Schumann-Institut in Düsseldorf
Lehrauftrag an der Uni Gießen
In meinem Unterricht biete ich an:

  • Erste Anfänge auf dem Horn
  • Erlernen der richtigen Atemtechnik 
  • Erlenen des richtigen Ansatz
  • Erarbeiten von Orchesterstimmen
  • Theoretische Grundlagen des Transponierens und die praktische Umsetzung
  • Alphorn
  • Blechbläserensemble 

Über mich…

Schon als Student begann ich zu unterrichten, weil es große Freude bereitet, in jungen – und auch älteren – Menschen  die Liebe zur Musik und zum Horn zu fördern. Es ist schön zu sehen, wenn ein junger Mensch zu seinem Instrument findet und so eine Beziehung zu dem Instrument aufbaut, die oft ein Leben lang anhält. Es erfüllt mich mit großer Dankbarkeit zu erleben, wie aus dem Kind, das nach den ersten Tönen auf dem Instrument sucht, ein junger Mensch wird, der mit viel Hingabe sein Instrument in einem Ensemble spielt. Darüber hinaus arbeite ich sehr gerne mit Erwachsenen zusammen, die in dem Hornspiel eine künstlerische Betätigung gefunden haben und diese weiter entwickeln wollen.

Hans Kreuzinger

Querflöte und Saxofon

Als Musiker

  • 1978 –1983 Lehramt – Studium Musik und Sport
  • 7 Semester klassischer Unterricht Querflöte bei Rolf Bissinger (Frankfurter Oper)
  • Mehrere Bandprojekte im Bereich Jazz Pop und Gala
  • seit 1980 Instrumentallehrer für Saxofon und Querflöte an verschiedenen Musikschulen ( Lich, Bad Nauheim etc.).
  • In den 1990-er Jahren überregional u.a. mit Mark Gillespie und Creamteam unterwegs.
  • Auftritte als Vorgruppe von „Jethro Tull“ und „Tab Two“.
  • In den 2000-er Jahren mit Chinchilla Star Vorgruppe von „Incognito“ und „Dee Phazz“
  • CD Produktionen für Kinderbücher mit Frank Stieper und Frederick Vahle
  • Engagements bei Musical und Theater Produktionen ( Dreigroschenoper Landestheater Marburg )
  • Zahlreiche Auftitte und CD Produktionen mit verschiedenen Jazz / Fusion Bands.(Hörbeispiel)

 

Als Pädagoge
Das biete ich in meinem Unterricht an:

  • Klassischer Unterricht
  • Jazz
  • Rock/Pop
  • Improvisation
  • Gruppenunterricht/Ensemblespiel

Saxophon

Querflöte

Jan Kleinschmidt

Klarinette
 

Als Musiker

  • Solo-Klarinettist des Orchesters der Justus-Liebig-Universität Gießen
  • Internationale Konzerttätigkeit, u. a. in die USA, Israel, China, Japan, Großbritannien etc.,  auch als Solist z. B. mit Mozarts Klarinettenkonzert auf der Bassettklarinette
  • Kammermusik in unterschiedlichen Besetzungen, u. a. Klarinette und Klavier, Klarinette und Streichquartett, Klarinette und Gitarre

 

Als Pädagoge

  • ….ist es mein Ziel, in Kindern und Jugendlichen wie Erwachsenen die Liebe zur Musik und zu den unglaublich vielen Ausdrucksmöglichkeiten meines Instruments zu wecken und zu vertiefen.
  • …ist es für mich entscheidend, jeden Schüler individuell und umfassend zu fördern, so dass wir entsprechend seinem Alter, seinen Neigungen und seinen Fähigkeiten das bestmögliche Ergebnis erzielen.
  • …lege ich großen Wert darauf, dass technische und musikalische Grundlagen sorgfältig und gewissenhaft gelegt werden. Auf diese Weise sind Schüler von mir schon Bundespreisträger bei „Jugend musiziert“ geworden, und in das Landesjugendsinfonieorchester aufgenommen worden, aber eine gute Basistechnik hilft überall, wo musiziert wird.
  • …ist es mir wichtig, mit den Eltern der Schüler einerseits, mit Orchesterleitern, Bandleadern und Schulmusiklehrern andererseits zusammenzuwirken, ein Team zu bilden und vernetzt zu arbeiten.
  • …versuche ich, meine Arbeit auf Nachhaltigkeit und langfristigen Erfolg hin anzulegen. Ein großer Erfolg ist es für mich, wenn den Schüler das Instrument nicht nur ein oder zwei Jahre begleitet, sondern den weiteren Lebensweg bereichert und vertieft.
  • …liebe ich die stilistische Vielfalt der Klarinette und integriere verschiedene Stilrichtungen in meinen Unterricht. Klassische Musik des 18., 19. Und 20. Jahrhunderts ist ein Bestandteil, aber besondere Freude machen mir auch Jazz, Klezmermusik (siehe oben, traditionelle jüdische Hochzeits- und Festmusik) und aktuelle musikalische Entwicklungen, soweit sie auf der Klarinette spielbar sind.
  • … finde ich die frühe Förderung wichtig und auf der Klarinette auch möglich: Ich habe ein Konzept entwickelt, das es ermöglicht, schon mit ca. 7 Jahren auf speziellen kleinen Klarinetten (C-Klarinetten) anzufangen (die Instrumente stellen wir in der Musikschule zur Verfügung).
  • …liegen mir gemeinsames Musizieren, Ensemblespiel und Kammermusik sehr am Herzen. Ergänzend zum Unterrichtsangebot leite ich daher Klarinettenensembles sowohl für Jugendliche als auch Erwachsene.  Neue Mitspieler (Anfänger mit Grundkenntnissen und Fortgeschrittene) sind jederzeit herzlich willkommen.

Nils Hartwig

Als Musiker
– Konzerte mit verschiedenen Jazzformationen von New Orleans Jazz (als Klarinettist z.B. als Mitglied der New Orleans Joymakers aus Frankfurt https://www.neworleans-joymakers-frankfurt.de ) bis Modern Jazz (als Saxophonist z.B. mit dem Nils Hartwig-Andreas Müller Quartett und dem Nils Hartwig-Georg Wolf Duo)
– Mitglied des “Gießen Improvisers Pool” und Konzerte mit weiteren Besetzungen der Neuen Improvisierten Musik
– Mitwirkung bei verschiedenen Tanz- und Performanceprojekten
– Lesungen mit Musik (u.a. mit Texten von Kurt Schwitters)

Als Pädagoge
Das ist mir im Unterricht wichtig:
– technische Grundlagen für ein entspanntes und effektives Klarinetten- bzw. Saxophonspiel: Atemtechnik, Ansatz, Artikulation, Grifftechnik, Klangqualität usw.
– Jazzstilistik und Improvisation (u.a. mit Playbacks)
– ausführliches klassisches Duospiel, u.a. auch als Vorbereitung für das Ensemblespiel
– musikwissenschaftlich fundierte Hilfestellungen zum besseren inhaltlichen Verständnis der jeweiligen Musik

Über mich…
Seit dem Beginn meiner Lehrtätigkeit (1998) hat sich der Aktionsradius meines Unterrichts kontinuierlich erweitert. Dabei ist mir insbesondere die Vermittlung technischer und musikalischer Grundlagen wichtig geworden, die es dem Schüler ermöglichen sollen, sich mehr und mehr eigenständig etwas erarbeiten zu können und auf die verschiedenen musikalischen Herausforderungen nicht nur technisch adäquat, sondern auch musikalisch kompetent und vielleicht sogar (auf einer soliden Basis aufbauend) kreativ und individuell antworten zu können.